miércoles, 31 de agosto de 2016

Im Herzen der Kastagnetten


Die Kastagnetten, auch "Palillos", "Chacleta" oder "Tablillas" genannt. haben ihren festen Platz im Flamenco und im spanischen Folkloretanz. Mit einer Herkunft, die bis in die Steinzeit zurückgeht und Vorgängern in aller Welt, ist es kurios, dass sie sich nur auf der iberischen Halbinsel bis in die Neuzeit weiterentwickelt hat. Ihre Urgrossmutter ist die "Crusmata Iberica" aus Holz, Muscheln oder flachen Steinen, die sich durch ihre Löcher in beiden Teilen und einer Kordel zu deren Verbindung, von anderen Instrumenten dieser Art unterschied. Heute gibt es Kastagnetten in allen Grössen, von den winzigen "Pitos" der Regionen León und Zamora, bis hin zu den grossen "Chácaras" der kanarischen Inseln. Jedes Kastagnettenpaar hat ein "Männlein" (mit einem tieferen Klangton) und ein "Weiblein"  (mit einem höheren Ton). Um einen optimalen Klang zu erzielen, muss die Kastagnette temperiert werden, das heisst sie muss viele Stunden lang gespielt werden. auch gepflegt muss sie werden, denn sie ist für extreme Temperaturen, Feuchtigkeit, etc. sehr empfindlich und kann brechen. Deswegen ist es wichtig, sie nach jedem Gebrauch in einer speziellen Hülle aufzubewahren.

(Teile einer Kastagnette, Übersetzung: Oreja= Ohr, Puente= Brücke, Labio= Lippe, Concha= Muschel, Corazón= Herz, Punto= Punkt)





lunes, 20 de enero de 2014

Das Flamencokleid

 
Das Flamencokleid (I)
...wie es entstand:
Im neunzehnten Jahrhundert begleiteten die Frauen der ärmeren Schichten ihre Männer, die mit Vieh auf dem Markt in Sevilla handelten. Sie wohnten dabei in Konstruktionen aus Stoffbahnen, die Vorgänger der heutigen Festzelte auf der "Feria de Sevilla". 
 Diese Frauen trugen meist Arbeitskleider, mit einer Rüsche oder Volant und einer gemusterten Schürze. Dies war bequem und attraktiv zugleich, da diese Kleider die Figur betonten. 




 Aus beiden Gründen verbreitete sich diese Art Kleid auch in anderen sozialen Schichten und war nun nicht mehr ausschliesslich ein Kleidungsstück der Armen. 
                   

Als im Jahr 1929 in Sevilla die Ibero-Amerikanische Austellung gefeiert wurde und vom früheren Viehmarkt nicht mehr viel übrig blieb, wird das Flamencokleid zur Folkloretracht. Jetzt trugen es sogar die reichen Damen und schmückten und verzierten es mit vielerlei Accesoirs.
                                           
Die Wiesenblumen wurden zu Kämmen und Rosen, man trug  grosse und kleine Tücher, Ohrgehänge, Ketten und Armschmuck. An diesem wichtigem Datum für die Stadt Sevilla, wurde das Flamencokleid, auch Zigeuner-oder Sevillanakleid genannt, zum unentbehrlichen Kleidungsstück, um an der Feria teilzunehmen.




martes, 5 de noviembre de 2013




Wussten Sie?

Z A P A T E O



Auch bekannt als Zapateado, nennt man die rhytmische Perkussion mit den Füssen, bei der man Schuhe mit Ledersohle und Nägeln unter Absätzen und Schuhspitzen trägt. (http://forflamenco.com/producto/zapato-flamenco-jaen-bordado/)  Der Ton wird auf verschiedene Weise erzeugt. Die Wichtigsten sind:

Golpes tiefer Ton durch Aufstampfen mit der kompletten Schuhsohle

Planta = Ton, der durch Aufstampfen mit der Vordersohle erzeugt wird, dabei muss der Fuss gut gebeugt sein. Dies ist die schwierigste Bewegung des Zapateos.

Tacón = hoher Ton durch Aufstampfen nur mit dem Absatz, dabei kann der Fuss sowohl angehoben, als auch auf dem Boden sein.

Punta = Ton, der nur mit der Schuhspitze erzeugt wird.

Diese Grundbewegungen des Zapateos werden verschiedenartig kombiniert, um die Musikalität der Perkussion zu kreieren. Die verschiedenen Kombinationen werden im Tanz für Folgendes eingesetzt:
  • als Anzeige an den Sänger, um mit dem Gesang zu beginnen
  • als Abschluss eines Gesangsteils
  • als Übergang von einem Gesangteil zu einem Tanzteil
  • als Beginn einer "Escobilla"
  • um den Rhytmus zu beschleunigen
  • um den Rhythmus zu ändern
  • als Abschluss eines Tanzes

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viernes, 20 de septiembre de 2013

ABC des Flamencos

Belén Maya

(New York, 1966). Bailaora, Tänzerin “Die Siluette des Filmplakats 'Flamenco' von Carlos Saura

Belén Maya García wird 1966 während einer Tournee ihrer Eltern Carmen Mora und Mario Maya in New York (USA) geboren. Sie beginnt ihre Ausbildung in Madrid, wo sie immer noch ihren Wohnsitz hat. Sie agierte als Solistin und PrimaBailarina im Ballet von Carmen Cortés und Mario Maya. Die Tänzerin vervollständigt ihre Ausbildung in Italien, Deutschland und England mit klassischem, Hindu und modernem Tanz und wird so zu einer der aussergewöhnlichsten Tänzerinnen, die in ihrem Stil Tradition und Moderne mit grosser Ästhetik vereint. Belen Maya steht sowohl auf der Bühne, wie auch als Lehrerin vor ihren Schülern. Sie ist Mitglied des Lehrkörpers des Festivals von Jerez.

sábado, 7 de septiembre de 2013


SPANIENS  Tablaos  flamencos 



“El Arenal” Sevilla

Anno 1975, Eigentümer: Curro Vélez, Tänzer und Koreograph

El Arenal ist einer der bedeutensten Tablaos Andalusiens. Zu finden ist das aus dem 17ten Jahrhundert stammende Gebäude, komplett restauriert, an einem der emblematischsten Plätze der Stadt, zwischen der Stierkampfarena „La Maestranza“ und dem Guadalquivir-Fluss. Seine Flamencoshows und die traditionelle andalusische Gastronomie bietet das Local inmitten typischer Dekoration des spanischen Südens an.
 

 
 
 

miércoles, 28 de agosto de 2013


Wussten Sie´s?

A L E G R I A S

Auch bekannt unter dem Namen „Alegria“ oder „Cantiñas“, sind sowohl Flamencogesang als auch Flamencotanz mit sehr heiterer Note, der zur Gruppe der „Gesänge von Cadiz“ gehört. Von den „Soleares“ abstammend, sind die Alegrias ein Festgesang, der zu den Hauptgruppen des Flamencos gehört.

Sie haben einen Zwölfertakt,
bei dem die Akzente meist auf dem 1., 3., 8., 10., und 12. oder
auf dem 1., 3., 8., und 12. markiert werden.
Die Rythmusstruktur ist der „Solea“ sehr ähnlich, aber der Rhythmus an sich ist schneller.
 
  "Alegrías" (Manolo Sanlúcar)       http://youtu.be/BvzEtFKyYqA
 
"Alegrías"
(Gala Escuela Baile Flamenco Fundación Cante de las Minas, La Union)
 

lunes, 19 de agosto de 2013

Warum schwarz?
¿Wer sagt, dass Flamencoschuhe schwarz sind?
Bekennen Sie Farbe
wie das Modell "Huelva" aus dem Hause Ball Pilmar in rosa Leder-Wildledermix. Mit hochwertiger Ledersohle, Nägel für beste Klangqualität und gepolsterter Einlegesohle für absoluten Tragekomfort,


sitzen diese Schuhe wie angegossen.

http://forflamenco.com/producto/zapato-flamenco-huelva-cordonera/